Barbara Daeffler

Sculpteur céramiste, sculptures animalières et vanités. Je vis et travaille à Langueux après des études en histoire de l'art, archéologie et ethnologie.

Sami

Art singulier, peintures surréalistes, acryliques sur toile.

Pierre Monerie et Jane Grieco

Pierre découpe des pièces de métal, des vues de la Bretagne et de la mer et Jane les peints.

Jane Grieco est une artiste brésilienne née en 1966 et diplômée des Beaux-Arts de Sao-Paulo en design d'intérieur. 
C'est en 2005, à l'âge de 39 ans, qu'elle arrive en Europe. Elle commence à se faire connaître par sa maîtrise du mandala, dessin organisé autour d’un point central, constitué de cercles et de divers motifs géométriques répétés et censé avoir des vertus particulières. Ses œuvres sont de style naïf autour de la culture brésilienne (région Sémantique, musiques, danses, folklore...). Elle travail sur toiles, tissus et cuirs 
Depuis 2011, Jane Grieco s'est installée en Bretagne où elle est revenue au design et à la décoration d'intérieur aidé de son compagnon, créateur de mobilier, Pierre Monerie. 

Ancien élèves des Beaux-arts de Nancy entre1982 et1987, Jean-Luc Robinet a toujours été passionné par le dessin et la peinture. Après avoir travaillé le figuratif qu'il retrouve encore de temps à autre en fonction de son inspiration, Jean-Luc Robinet s'est délibérément orienté vers l'abstraction. 
« Je travaille par séries oscillant entre la peinture et la sculpture, pour la peinture ce sont de petites scènes, sorte de chorégraphies, un théâtre ludique de forme humanoïdes. »
La construction d’un tableau - objet commence toujours par la formation qu’opère un objet devenu obsolète, de part sa patine, sa mie ancienne née la volonté du détournement, « dans mes tableaux, confie l'artiste, les formes s'imbriquent les unes dans les autres de façon à ne créer qu'une seule pièce avec des perspectives à plat.»
Je me suis approprie les « bondes » pour créer mes propres poupées Kachina chargées d’un rituel oublié ,d’une nouvelle magie que chacun peut redéfinir.

Né en 1966 à Nantes, vit et travaille à Guéméné-Penfao-44- Dans ses jeunes années, Hugues Picherit suit un parcours artistique entre création de décors pour le théâtre, réalisation de courts métrages et sculpture sur tuffeau. Il a créé de nombreuses fresques, notamment au Comptoir du Port au vin et au bar La Perle à Nantes, pendant le festival les Sarabandes ainsi qu’au bar Le Tempo à Guémené Penfao où il réside. Expositions collectives et parcours singulier l’amènent à exposer ses peintures et dessins dans des lieux et festivals en Europe : le Hang-Art à Saffré, Singulièrement Vôtre à Montpellier, Biz’art Festival en Belgique …Il collabore avec différents magazines dont Hey qui est vraiment une référence dans l’art outsider international. Son style : un mélange d’expressionisme allemand, de dadaïsme ,de symbolisme et de BD trash. La recette : Dans une grande marmite : Faire revenir un gros morceau de symbolisme Faire brunir deux généreux cubes d’expressionnisme allemand : un cube de Grosz, un autre d’Otto Dix Ajouter un gras de Balthus et de Fernand Léger. Quand le tout est saisi, retirer et mettre de côté. Préparer un fond de sauce : une larme de dadaïsme, un crachat d’anarchiste, un glaviot de colère et un autre d’altruisme pour équilibrer. Remettre les morceaux et laisser mijoter 30 ans. Avant de servir, saupoudrer d’un pet de rêverie, de poésie et d’humour (même noir). Possiblement : agrémenter de dessins paniques ; du Topor fera très bien l’affaire. Secouer énergiquement Servir bien frais l’été et bien chaud l’hiver.

Présentation & Biographie

Imprégnée de lectures philosophiques, Nathalie Pitel pousse toujours plus loin ses investigations. Elle aime se confronter à la matière, graver le métal, le torde, l’assembler, pour en exhumer des trophées, des vestiges archéologiques modernes, futurs témoins de notre civilisation.

Autodidacte, j'ai toujours peint, dessiné, sculpté, installé, et ce depuis ma jeunesse.

Je réalise un travail de volumes avec des matériaux de récupération souvent alimentaire (de poissons et de crustacés).

Ils sont cintrés et arrivé par rivets.

La boite de sardines s'est imposée à moi, ses couleurs, ses détails, sa notoriété et ainsi le contenant deviens le contenu.

La lecture de la forme et le détail des couleurs donne de la vibration à la sculpture.